短视频动画,正在成为原创动画人的理想乡?
有这么一类独立动画人:在这个碎片化内容为王的时代,他们想在网络端,凭借动画手艺赢得大众注意力。
自2019年开始,这类独立动画人数量越发壮大。他们的一些人,曾是专业动画行业从业者;但另外更多初始则是斜杠青年,兼职做自己的短视频动画IP:广告人,互联网产品经理,纹身师,甚至刚刚毕业的大学生、在校老师……
艰苦的另一面是蜜糖,c端观众对自己作品的即时反馈,属于自己的原创IP渐渐成长起来的喜悦,还有时不时“外快”的收入,确实打开了独立动画人们生活创作的另外一条线路。
“最大的改变是拥有了自己的动漫IP,以前无论做了多少部动画电影,都是在讲别人的故事…现在更像是有了自己的孩子,你参与了他的成长。”
对曾经的动画专业从业者来说,可以创作自己的IP作品,是转行成为这类独立动画人的最大诱惑。驻扎在抖音平台“杰克大魔王”,原本正职工作就是动画工作者,因为一直想要创作自己的专属IP,2019年他开始兼职利用短视频+实拍+动画的形式,更新自己的原创角色“杰克大魔王”的番剧故事。在获得一定关注度之后,他决定全职进行独立动画创作,如今该作已经更新了100多集,为关注着这一账号的2000万多粉丝建构了一个有关“杰克大魔王”的较为完整的番剧体验。近期他甚至尝试了在账号上虚拟开播,让虚拟人版本“杰克大魔王”跟粉丝在线上直接交流,反响热烈。
而对于曾经的主业分别为纹身师和互联网产品经理的“五亿贝利”以及“喵掌柜老李”来说,跨行兼职独立动画人后,带来的是人生的柳暗花明。五亿贝利因为疫情期间纹身生意受挫,转战短视频动画,接着意外发现自己爱玩儿梗的创作习惯,很符合平台的调性;
“挺有成就感的,很多人通过我们的视频,更多去关注“宠物事件”和身边的流浪动物”,养了11只猫和1只狗的喵掌柜老李,最初是因为“宠物盲盒”事件愤而发声,利用动画重现新闻事件号召人们保护小动物,而作品带来的影响力,让他之后决定从大厂离职,创立自己内容工作室全职去创作独立动画。
除了他们之外,还有一些来自这类独立动画人的作品在不断冲击着大众对短视频这一内容形式的传统印象。
学术趴选择了以下3位更加典型的、驻扎在抖音平台的独立动画人,他们也被称为轻漫*作者。其作品或是展现了过人的专业水准,或是为观众献上了一种“迷之中毒体验”。他们是为何选择短视频进行动画创作?他们日常的创作生活具体是怎样的?短视频形式与动画结合的利弊又是什么?
人物&作品简介:柴来了是一位有着十年从业经验的广告人。但是他在2021年突然决心转行,并全职作为抖音平台的轻漫创作者,其独立动画作品《柴来了》系列,每集都在2分钟内展现了一个技术与剧作都较为成熟的单元故事。
动画为传统3D风格,但整体完成度不低,尤其是对各类不同品牌汽车的演出设计很抓眼球。此外,整个故事的剧作设计简明爽快——每次都是三位角色之间因“修理汽车”产生的爆笑故事,故事节奏点控制得也恰到好处,观众总是能在一集两分钟内看到同一主题下不断被翻新的故事花样,给人轻松的娱乐享受。眼下,柴来了已经稳定接到了来自汽车厂商的商单,而且在持续打开这个品类的商业化链路中。
因为情节涉及到撞车、爆炸、受伤、以及一些场面,这部动画被柴来了在首页重点标注为【本系列为成人动画,儿童观看请陪同】。
柴来了:动画是一种非常高级的影像表现形式,与实拍作品没有优劣之分。只是在我国由于种种原因,社会上对动画产生了一些“儿童专属”的偏见吧。当然,随着80,90一代人的长大,这些观念也慢慢在改变。
其实我本心是非常希望能制作合家欢类型的动画,就像吉普力和皮克斯的作品,包括最近几年以哪吒和大圣为代表的国产动画电影,都表现出了极高的艺术水准。如果我能走到那一天,也希望能把《柴来了》搬上大银幕。
柴来了:《柴来了》的第一部作品,是我在2021年年中开始策划制作,2022年3月1日上线的。
柴来了:我在广告行业做了10年,有一定的制作基础,制作的风格和形式其实算是遵从自身的能力顺理成章地延续出来的。
思考姬:《柴来了》对汽车的建模、演出设计颇费心思,剧作设计上似乎有着天然的汽车广告的基因,请问这样的设计是最开始就有商业化考量吗?
柴来了:主要是因为我是汽车爱好者,对汽车比较懂,做这方面内容自己有热情,也能写出让车迷共鸣的剧情。
商业化当然开始有想过,不过不是首要因素。你看其实《柴来了》的剧情设定总是把车撞毁,或者开车的人很倒霉,有时候还吐槽一些热点话题,其实这些内容都不太适合作为广告输出,所以开始的时候还是以如何能让剧情吸引人为首要目标的。
柴来了:刚开始做的时候,因为原来的工作一直在做创意和导演工作,已经好多年不直接制作了,所以抽了几个月的时间把新的动画软件学了一遍,边学边做。
一开始是自己一个人制作,最近有小伙伴加入一起制作。家人和朋友都会给我鼓励,家人都很理解我这个类似的转行,也给我了很大支持,因为我制作繁忙,照顾小宝宝的任务就都仰仗他们了,非常感激。
思考姬:您现在是全职轻漫*(抖音平台对这类独立动画人作品的专有称谓)作者,还是有着另一份本职工作?为了维持作品的更新,您一般一天的生活是怎样安排的?需要非常自律吗?
柴来了:《柴来了》上线集,那个时候我是一边制作,一边还要顾及一些原来工作的商业项目。后来动画上线,播放的数据反馈不错,我就下定决心全职来做动画了。
因为所有事情都要亲力亲为,所以时间安排上基本就是早9点到晚12点不间断输出,基本也不会有节假日,不过虽然比原来的工作时长长很多,但是因为是在做自己喜欢的事情,反而不会觉得很累。
思考姬:现在轻漫创作成为您的稳定收入来源吗?抖音平台在流量、收入支持上,为您带来了哪些福利?如果方便的话,您可以透露一下作为轻漫作者的收入结构吗?
柴来了:我是从2022年底开始接商单的,我的客户都是汽车厂商,第一个客户是东风日产,他们非常喜欢我的创意,也给我了很大的自由度,起码比我原来做广告公司的时候自由度大很多。
柴来了:就很类似原来的四格漫画,要求短平快的传达信息,所以大多数轻漫都是段子类的,也是短视频典型的玩法。
短视频的一些特点,比如过度追求前2秒~5秒的劲爆点,会让作品少了一些从容的铺垫;在更新频率上也需要快,我的动画比较复杂,更新频率上也就最高达到周更。
柴来了:最大改变是少了一些彷徨,多了几分笃定;我觉得人这辈子,能真正去做自己喜欢的事情,并将其当做事业,是非常难得的,我很幸运,虽然开窍的有点晚,但毕竟走上了这条路短视频动画,正在成为。
加入轻漫计划又加速了IP的成长速度,跟他们接触的时候,轻漫的小伙伴真的是想为这些作者做一些实事,想各种办法为作者创收,真的很感谢他们。
柴来了:最好是创意和制作兼得的,就像创作型歌手,能写歌自己也能唱,这样在早期能靠自己把片子产出,能走的更久(当然不差钱的除外)。
我觉得抖音,对如今的个人创作者是一个前所未有的通道,可以有机会向世人展示自己的作品,而且依托于算法的推荐机制,保证了很大的公平性,这在我刚入行的那个时代,是根本无可想象的。
在资金充足稳定的情况下,《柴来了》会继续制作长篇的连续番剧(那时候就需要更多的团队成员了,成本也会上升很多),继续努力~~。
人物&作品简介:懒小熊原本是一位在大学任教动画相关课程的老师,从事动漫相关设计工作有22年了,工作经历也十分丰富。
而在2019年,Ta凭借直觉和兴趣,在业余时间开始在抖音上创作轻漫短视频动画系列后,收获了一波又一波高人气。Ta当下的代表作品《傻鲨日常》系列,是Ta自己在教学之余兼职独立创作的轻漫作品,Ta自身一手包办了剧本、动画、演唱在内的全流程工作。
《傻鲨日常》系列气质十分神经质,总是歌唱着“疯言疯语”,与主流文娱作品大相径庭。但它却成为了很多年轻粉丝(其中多数是学生群体)的“周指活”,有趣的是,这部的作品到底为何走红,懒小熊自己也有些意外。
思考姬:傻鲨日常,经常会被粉丝调侃为“意识流”“疯言疯语”,但同时又备受喜爱,“非常洗脑”,对于这样的评价,您最开始有预料吗?
懒小熊:实话说挺意外的。我做傻鲨日常系列,是想通过描述傻萌咸鱼的搞笑日常,来反应当代年轻人的生活现状。
我感觉现在的年轻人无论是学习、工作还是感情生活都非常不容易。现实生活每天都给他们带来不同难度的挑战,但大家都在“痛苦”的学习工作中寻求一丝快乐。
我希望傻鲨日常能成为这份快乐的源泉,我想让大家能多去回忆自己儿时无忧无虑的生活,以及没有理由的喜欢上一件事物的心情。我想这就是被治愈的感觉把,没想到这份治愈顺便给小伙伴们洗了脑。
懒小熊:并没有。做这个系列完全是凭着直觉与本能在做。我想让创作变成一件开心的事,然后让观众朋友们也开心就更好了。
这些词曲都是我在闲暇时候创作的,有趣的是,如果一个可爱的旋律可以在我脑子里回荡3天,我基本就会用它了。歌词的话并没有特殊的意义,除了传递作品主题之外,更多是为了强行押韵(粉丝总结的...)。
思考姬:您开始在抖音上创作的时间和契机是?还记得您创作第一个作品时的情景吗?作品的灵感和原型是什么?
懒小熊:2018年末,我看到身边很多朋友都开始玩抖音。我发现短视频原来可以给大家带来这么多快乐,我觉得自己也可以。
于是在2019年2月28号的深夜上传了第一条短视频。视频说的是梨子与火龙果的搞笑故事:红彤彤的火龙果笑梨子脸上长满了麻子,但是当他们被剥去果皮之后,火龙果白白的脸蛋上布满了黑色的麻子,而梨子的皮肤则是晶莹剔透的,现场气氛很尴尬。这部短视频作品获得了1472.6万次的阅读点击量,至今都在互联网平台传播。
创作灵感是在水果店购物时萌发的,笑点也是根据梨子与火龙果自身特点产生的。我想着大家都在画四格漫画,我却想用两格试试,这也意味着故事开始的同时也会马上结束,我感觉很刺激。后来也做了很多这样的作品,获得了粉丝的肯定。
懒小熊:最大的困难就是“如何保持高质量和高效率”的内容产出吧。我觉得这是自媒体平台对作者最大的考验。
你也许可以创作一个现象级的爆款作品,但是当作品的热度退去以后,如果没有新的同等质量的作品问世,那么观众是不会一直停留在原地等你的,因为自媒体平台好看的节目内容很多,优秀的作者更多,观众的选择范围很广。
但我觉得,这个看似严酷的创作环境可以激励大家不断提升自己的创作能力,不进则退是摆在面前的事情。
因为我从事原创动漫设计工作有22年了,主要研究内容就是从编剧、绘画、配音到合成的整套工作流程,工作经历也较丰富:电视台广告导演,出版社编辑,绘本、漫画和插画作者,还有在学校教授动漫相关课程。
这些经验让我拥有一个相对丰富的创意素材库,所以目前我还没到创意枯竭的时候。只要没事的时候我就学写剧本,这种习惯已经坚持十几年了,当然自从傻鲨日常系列诞生以后,我还开始写一些“不专业”的小歌曲,开心就好。
思考姬:据说您还有着另一份本职工作,轻漫创作是兼职对吗?为了维持作品的更新,您一般一天的生活是怎样安排的?需要非常自律吗?
我热爱教育事业,可以和年轻人一起创作有趣的动漫作品是很开心的事。但我更热爱创作本身,因为只有不断持续的创作实践,才能把更好更新鲜的“学习食材”带给学生们。
上完课回家就埋头创作,这种生活其实挺累的原创动画人的理想乡?。我需要把一天的时间分切成很多块:比如早晨起床到抵达学校的这段时间,我会构思剧本、音乐和分镜。然后中午吃完饭我会开始勾勒分镜头草图。晚上回家以后就可以画了。第二天再给视频配音。
这么看生活好像被安排的满满的,喘不过气。但当我创作出一部让大家都喜欢的短视频作品,会觉得那些辛苦都是值得的。
思考姬:您是独立进行创作吗?家人、朋友会给到您一些创作上的帮助吗?一般创作一集动画的流程是怎样的?
懒小熊:是的我是独立创作的,生活万物都可以给我创作的灵感。一集动画的创作流程包括:编剧,分镜,绘制,配音表演,合成输出。
懒小熊:成为轻漫作者后,我感觉生活奋斗的目标更明确了。我感觉自己与动漫角色已经融为一体,他们会在梦中歌唱,我早上醒来可以清晰地哼唱出旋律(朋友说我疯了)。
有次给大一新生上课,有位同学说:“哇,你就是懒小熊!我初中就看过你的动漫作品!太有意思了!”当时我虽然会有点不好意思,但是心里会特别开心。因为我知道作品给他带来过温暖和力量,我也想用良好的创作理念去继续影响他们。
思考姬:还记得您通过轻漫赚到的第一桶金吗?现在轻漫创作成为您的稳定收入来源吗?抖音平台在流量、收入支持上,为您带来了哪些福利?
懒小熊:成为轻漫作者后,平台会给予作者一定的创作奖励。奖励机制是根据作品的质量高低来制定的,当然和阅读点击量也有关系。
幸运的是,我在抖音平台认识了我现在的经纪人颜丢丢老师,她也是我作品的观众,我们从好朋友到合作伙伴都是因为“傻鲨日常”动漫系列。
抖音平台的整体机制是比较全面和完整的,也很健康。还是那句话,想成为这个平台、这个赛道下的佼佼者,我们需要持续不断地输出优质的创意内容,而且创意内容必须有一定的辨识度,如果作者能深挖某一个话题领域内容,并逐渐衍生出自己的内容输出风格,那离成功就很近很近了。
懒小熊:对于我这种独立作者而言,短视频动漫作品的创作成本其实不算高。虽然同样要经历从编剧到最终影响合成的阶段,但一条视频的时长可以从10秒-1分钟不等。
作者可以根据主题内容来选择作品相应的播放时长。一段好听的旋律,一个有趣的笑话,又或者是动漫角色搞笑的生活瞬间,都可以成为视频的内容,蛮灵活的。
思考姬:您认为怎样的人适合做一名轻漫创作者/斜杠青年?您认为将轻漫创作作为兼职工作还是全职工作比较好?
懒小熊:我希望所有作者都能对艺术创作有一颗敬畏之心。当我听过身边的朋友说“二维动画没前途”“原创没前途”和“软件技术才是第一位的时候”,心里蛮难过的。
我觉得做一个合格的内容输出者是很有挑战的事情,至于用什么样的技术形式输出,那是另一个话题,两者并不具备可比性。在这个内容为王的信息时代,创意和技术都很重要。
我觉得全职和兼职都无所谓,关键是你要真正热爱短视频设计工作,全力以赴的去完成每一个作品,观众会给你反馈的,作品本身也会带着作者一起成长。
金桔2049是一位驻扎在抖音的3D虚拟主播,她会变身、表情灵活自然,还可以和观众实时直播互动,背后所需的技术力要求不低。但令人感叹的是, 其背后的创业成员在开发这一产品时,竟然刚刚大学毕业。
团队成员尽管年轻,但他们敏锐观察到实时3D虚拟主播再中国短缺的状况,随后几人立即组团开发,在抖音端上线虚拟主播。最初运营路线受挫后,团队快速调整了运营战略,开展每日直播PK等形式,让金桔2049迅速挤入抖音虚拟主播人气TOP10。
思考姬:据了解,团队很有“冲劲儿”,成员最初都是大学刚刚毕业,但在项目企划、执行,复盘、修正等方面都展现了很强的能力,能为我们介绍下团队各个伙伴吗?现在团队的规模是怎样的?团队的日常是什么样子呢?
金桔2049:公司整体很年轻,基本都是95后,目前团队整体大概30人左右,包含技术运营两大板块。这里就介绍一些主要的人员吧。
fron是我们的联合创始人之一,他之前有丰富的账号运营经验,做了抖音破百万粉,破千万视频播放的账号;
CTO菲力克斯是我们的技术担当,他是美中混血,杭州线,他有丰富的技术开发经验,整套虚拟人的技术是由他逐步开发完善的;
主美LEON是团队的“老头子”年纪虽然最大但是也最新潮,之前也是单幅作品20w被收录的,金桔2.0以后和初辛的设计都是由他主笔完成。
我们目前在向更大的规模走,但还是主打一个快乐氛围,在工作上大家更愿意做思想碰撞,这样能出来更有意思的内容和效果。
金桔2049:因为我们曾在国外直播平台上看到类似的实时3D虚拟主播,但当时并没有看到国内有相似的产品,就萌生了我们要做类似的产品的想法。
那选择抖音也有几方面考虑,一方面是基于抖音的流量池和优秀的经济模式,当然还有开放性包容性等等,还有就是我们原本的运营团队也有在抖音的运营经验,所以决定在抖音平台开始虚拟人旅程。
思考姬:打造一位虚拟偶像/主播,需要不少技术支撑,请问团队是怎么解决这个问题的?中间遇到过什么困难吗?
金桔2049:这个大部分是靠CTO菲力的研究,他在程序开发和动捕技术上有丰富的经验,能够靠研究帮助公司解决很多的困难。
可能最麻烦的就是时间不够,我们一直想更新更多更优秀的技术,但是项目的需求让研究的精力变得很少,不过目前扩大规模以后,也给了我们更多时间去做研发,下一阶段金桔3.0将会有更大突破。
思考姬:金桔2021年11月入驻抖音,短短一年时间内就跃升为百万级虚拟主播。请问团队在技术、内容策划、运营等方面都下了哪些功夫才取得了这样快速的成功?
金桔2049:技术上,我们是一直在追求最好的画面。目前我们推出的虚拟人在画面流畅度等方面,已经可以达到行业顶级梯队了,并且始终保持研发更新。
在内容策划和运营上我们坚持做大众喜欢的内容,发挥虚拟人的特长,包括多样化场景服装,提升互动性保持更新等等。
思考姬:金桔之后,团队还推出了第二位虚拟偶像初辛,而且还有第三位虚拟偶像计划。请问这几位不同虚拟偶像的设计、运营原则有何不同?背后有何技术上的升级吗?
金桔2049:在设计上我们追求的是多样化,金桔贴近写实,而初辛更类似双城之战的风格化,并且在模型绑定渲染上也使用不同方案。
运营上更多追求的是精细化和区分化运营,我们会针对虚拟人的属性,才艺类、秀场类等不同类别指定运营方案和内容策划。
思考姬:您认为当下国内的虚拟偶像发展状况有何特点?驻扎于抖音平台的金桔(还有初辛),在虚拟偶像这一赛道,相对来说粉丝构成和未来发展方向有何不同吗?
一方面目前画面类似金桔初辛的虚拟人,因为成本,大部分更偏向企业,但企业的选择会更多向非实时直播类,高清制片渲染类的虚拟人定制,这样的话市面的虚拟人很多但强互动性的高质量实时虚拟人数量还很少。
我们的愿景就是依托我们优秀的技术和运营能力,为大众带来更多优质的虚拟人。未来我们可能会做更多强交互性的内容,让更多粉丝观众喜欢上金桔,并且让更多优秀的虚拟人和大家见面。
值得注意的是,短视频+动画的形式也为其他领域的内容创作者打开了新的方向。在抖音的轻漫作者中,知识科普类轻漫作品涨粉速度也十分惊人,例如原创动画科普账号“大明白李淑芬 ”,即用最简洁易懂的黑白漫画形式,搭配知识科普文案,快速剪辑出一个个通俗又有趣味视频,更新频率甚至可以达到日更。其账号背后原本为一家在商业财经和知识领域的头部MCN机构,在原本的真人口播知识赛道遇到天花板之后,通过轻漫的风格结构,重新开拓了新的一片商业天地。
在大明白李淑芬账号获得成功之后,该MCN机构的真人头部作者,也开始尝试做轻漫账号,打造自己的动画IP
上述多位驻扎在抖音的独立动画人,尽管动画专业能力(专业/业余)、人生阶段(职场人/在校生)、和创作状态(全职/兼职)各不相同,但是他们依靠高强度创作与过人的自律精神,迅速在抖音的轻漫领域中崛起,得到了个人IP快速验证的机会,也得到了与辛苦相匹配的个人作品数据。
抖音从2019年就推出轻漫计划,在当时就已经开始重点关注这一群体的创作者,以及原创IP短视频发展模式。而在今年,抖音继续升级轻漫计划,于4月25日开展轻漫计划3.0短视频动漫发展论坛,齐聚众多抖音头部动漫IP、虚拟人、轻漫IP产业链上下游从业者,就短视频渠道的内容创作和IP运营、变现模式,未来短视频动漫赛道发展及产业化空间进行了火热的经验交流和分享,为新生力量创造更加良好入驻氛围,以进一步打造最专业的短视频动漫行业发展交流平台。