没有关注过B站UP主或者是听说过游戏《黑暗之魂》的用户大概很难理解，一首1984年的老歌怎么会和什么太阳什么骑士联系在一起。

　　而网易云音乐上，《365里路》几个热度最高的版本都已经被涌来的老菊粉丝以及黑魂玩家所占领网易云音乐，成为。在文章版本中，202页的评论有178页的评论都已经彻底偏离了歌曲本身。

　　2017年5月31日，B站知名游戏区UP主“怕上火暴王老菊”在自己的《黑暗之魂》随机Mod视频中，首次把《365里路》作为BGM。

　　由于《黑暗之魂》一代的地图设计，玩家在得到王器之前无法进行传送，因此跑图成为了黑魂一前期的一大特色。

　　说起来，《365里路》倒真的是完美契合了《黑暗之魂1》的特点，观看老菊视频的粉丝们也乐于看到主播由于失误而不得不反复跑图。因此在玩家眼中，《365里路》就此成为了和《黑暗之魂1》绑定的专属BGM。

　　《Still worth fighting for》，一首在2015年之前默默无闻，评论仅有数十条的冷门英文歌曲，也曾在一夜之间迎来了B站观光团。

　　《Epic sax guy》，由于在“逗鱼时刻”节目里经常被用作为《炉石传说》斩杀时刻的BGM，被炉石粉丝们称作“斩杀神曲”。

　　2014年一部名为《得入暴雪门了玩家们的观光圣地，无悔游人生》的暴雪游戏混剪，则为《My Songs Know What You Did In The Dark》这首歌带去了无数的暴雪粉丝。

　　这首被国内称作《亡灵序曲》的音乐本是芬兰乐队Dreamtale改编自《勇闯夺命岛》音乐《The Rock》，之后被国内玩家用作《魔兽争霸3》MV背景音乐后，如今完全成为了魔兽系列的专属音乐。

　　如果说除了《魔兽世界》怀旧服，哪里的魔兽老玩家密度最高，那可能就是《The Dawn》的评论区了。

　　不过在面对B站以及各种短视频平台用户的“外来入侵”时，一些网易云音乐的原住民也表达了自己的不满：刷与歌曲本身无关的评论是一种对歌曲的不尊重！

　　网易云音乐本身评论区中走心的评论就是留存用户的一大优势。但近些年来评论区质量下降也成为了大家的吐槽点。

　　而从其他平台涌入的“观光团”成为了云音乐“原住民”抨击的对象。“从xx来的举个手”，“表白xxx”，“xx大法好”这样的评论被视作“垃圾信息”，其中各类玩家群体和主播粉丝在其中也占据了相当大的比例。

　　不过本身从游戏和主播视频了解一首音乐，然后来评论区留言其实是无可厚非的事情。毕竟不是每个人都是音乐硬核粉丝，每个人总是有自己了解音乐的渠道。

　　而“原住民”们其实更讨厌的是“到此一游”式的复读机留言。我相信，分享自己的热爱是每个人在评论区留言的初衷，但是无意义的复读言论却将评论区作为某个群体的自留地，本身就把分享变为了自私的占有。

　　每首原声下数百上千的评论，聚集着因为被音乐和游戏本身所打动的玩家们，大家愿意分享自己对于游戏的感受和对角色的喜爱。每一首主题曲仿佛成为了所属游戏的一个小型专属社区。

　　“橙光游戏，游戏是副业，音乐是主业。”这已经成为橙光玩家们的一个共识。更有玩家是通过原声音乐才了解到原作品，如果说一些橙光游戏的音乐比原作还有名，可能也并不过分。

　　前一段时间我疯狂沉迷于《神界：原罪2》，同时也被游戏内的音乐彻底洗脑。当我打开网易云音乐搜索它的原声集时，我才发现评论区也聚集着一群有趣的玩家。

　　唠一唠自己组的CP，侃一侃自己不同常人的打法，聊一聊“神界原罪天下第一”。当我读着每一条评论，看到的是与自己或相似或不同的游戏世界。

　　每一段音乐都关联着游戏中一段独特的经历，在每个四分钟的旋律中，都是一个专属于神界玩家的小天地。

　　《巫师3》以剧情表现最为大家熟知，不过其原声音乐也是业界的顶尖水准。其中最受玩家喜爱的绝对是游戏中普西拉所演奏的《The Wolven Storm》。

　　玩家们在评论区直言，当时在游戏中完全没想到能够听到如此令人动容的曲子。而杰洛特和叶奈法的爱情成为了评论区的主旋律。

　　而另一首原声《Drink UP，Theres More》由于是游戏内昆特牌小游戏的BGM，也被玩家们亲切地称作“昆曲”。

　　玩家们会在《巫师3》的原声下调侃2米会摔死的玻璃人杰洛特，高喊着“来一局昆特牌”；也会在《Far Horizon》悠扬的乐声响起时，回忆起广阔无垠的天际世界；会在《辐射4》的主题曲下感慨：War，war never changes；也会在听到《EzioFamily》时，回想起月光下的佛罗伦萨。

　　如果你能来上一句：金坷垃给他！那么好，你就是我们红警3玩家的好朋友（来源是《红色警戒3》主菜单音乐《Hell March》的空耳）。

　　《Make It Burn Dem》是《孤岛惊魂3》中，一个要求玩家烧毁大麻田的关卡的BGM。一些不明真相的路人被满屏烧大麻的评论搞得莫名其妙，甚至还险些把游戏当线上，基努里维斯在《赛博朋克2077》的出场让所有人都惊艳了一把，而他的出场BGM《Chippin’ In》也成为游戏内乐队“Samurai”的首支单曲。

　　随后粉丝们马上在网易云上搜索这支单曲，而当时这首单曲并未上架，因此几只重名的单曲就涌入了一批急切想要烧座城的玩家们。

　　在那些“到此一游”式的复读评论之外，我看到的是顺着音乐的涓涓细流汇聚而来的玩家们，他们或许在现实生活中无人可分享自己对游戏的热爱，而在这里他们因为音乐而找到了自己的归属。

　　有人说这不过是找寻可悲的归属感，但是生活如此艰难，不如报团取暖。本就处于社会舆论弱势的玩家们，能够在音乐中找到自己的一片天地，这也是音乐对于游戏的意义，也是音乐对于玩家的意义。

　　《Kaer Morhen》音乐响起，你是否又回忆起了那座荒凉的城堡，杰洛特推开大门，门外白云茫茫，希里在木桩上闪转腾挪，维瑟米尔打着瞌睡。